电影人为什么仍相信电影 在明暗交替中生长的感情

梁家辉今年68岁，普通话讲得不好，但已经演了40多年的戏，差不多160部电影。8月8日上午，在北京798文化产业园的舞台上，他回忆起1982年第一次来北京拍摄《火烧圆明园》和《垂帘听政》的经历。那时24岁的他剃了光头、穿上龙袍，走进故宫，意识到一方水土如何养育一个人物。谈及40多年的演员生涯，这位演过160多个角色的演员一度落泪。

随后登台的编剧、导演、中国电影家协会副主席张冀表示，自己刚刚见证了一位伟大演员的泪水。他也回忆起自己的观影经历：儿时搬着小板凳看露天电影，1987年嘈杂的《芙蓉镇》放映场，以及20世纪90年代在电影院废墟上建起来的卡拉OK和娱乐城。银幕会熄灭，电影院会消失，但一代电影人对电影的感情却在这些变化中成长。

目前，2026年暑期档已进入后半程。截至8月9日午间，档期票房（含预售）突破84亿元。从7月上旬累计票房约20亿元，到下旬跨过60亿元，市场在《功夫女足》《八仙！》《蜘蛛侠：崭新之日》等影片带动下明显升温。热度回来了，观众的时间依然宝贵。一部电影要从短视频、微短剧、游戏和流媒体手中吸引两个小时并不容易。

当天，第38届大众电影百花奖北京电影论坛在北京举行。丁亚平、梁家辉、张冀、大鹏、李挺伟、于超、王彦桐和电影博主“董电影”等来自创作、表演、投资、影院经营和互联网传播领域的嘉宾齐聚一堂，分享电影怎样塑造自己，也谈论电影如何重新找到观众。论坛还发布了回顾中国电影创作与产业生态20年变化的研究成果。那些动情的回忆背后，始终追着同一个现实问题：当观众越来越难被带回电影院，电影人为什么仍然相信电影？